Convocatoria:
2021-2022
Conceptos clave:
Adolescencia, estética del oprimido, identidad, artes escénicas, objetos, máscaras, cuerpo, performance, estereotipos y conflicto
Nivel educativo:
Secundaria y Bachillerato
Título proyecto:
Fuera de escena
Artista/s:
Elisa M. Matallín
Maestro/a:
Pere Navarro
Nombre del centro:
IES Honori Garcia
Población:
La Vall d’Uixó, Castellón
Resumen proyecto:
Fuera de escena posibilita vivir la experiencia de la creación artística a través de ejercicios procedentes de las artes escénicas, en particular del Teatro del Oprimido para desarrollar acciones y expresar ideas y sentimientos en torno a un conflicto.
En ‘Fuera de escena’ se trabaja con tres ámbitos:
- Cuerpo y movimiento
El cuerpo en movimiento sirve como herramienta para verse e identificarse, poniendo en crisis a cada uno de los participantes que ha tenido que posicionarse ante las propuestas con las cuales tenía que enfrentarse.
- Objetos y máscaras
Los objetos son una tipología dentro del universo del teatro que busca la desestructuración de la realidad y de las palabras.
Objetos que habitualmente están disociados y no se encontrarían pero que mantienen una memoria y una simbología. Objetos cotidianos que con su manipulación permiten jugar con las necesidades. El objeto como símbolo de consumismo y falsas necesidades.
Utilizamos la máscara como instrumento para definir y cuestionar la identidad pero también como factor para ocultar la verdad.
- Estética del oprimido
¿Cómo influyen los tres canales de comunicación: sonido, imagen y palabra en nuestra identidad? ¿Qué podemos hacer para ser conscientes y críticos ante esos canales?
Utilizamos el pensamiento artístico como estrategia aplicada en la creación, mostrando a los participantes referencias cotidianas utilizadas habitualmente en los canales de comunicación y las compararemos con manifestaciones artísticas de forma que provoquen reflexiones y discusiones que puedan hacernos re-apropiarnos de esos canales.
En Fuera de escena se reflexiona sobre los conflictos generados en la construcción de la identidad y se representan a través del cuerpo, con ayuda de objetos y máscaras para finalmente accionarlas en espacios públicos. Estas acciones son encapsuladas en fotografías y audios para su posterior muestra.
Bio:
Elisa M. Matallín es mediadora cultural con más de 25 años de experiencia en la dinamización de bibliotecas, museos y otros centros culturales. Ha desempeñado trabajos en la gestión cultural, destacando una librería-teatro durante cinco años así como varias compañías de teatro.
Gestiona y diseña los talleres didácticos para escolares de la Fundación Bancaja basados en una metodología altamente participativa trabajando con edades de infantil, primaria, secundaria y bachiller.
Gestiona su propia compañía de teatro de títeres en los que crea sus espectáculos, la puesta en escena, marionetas y su manipulación.
Mediadora del proyecto Graners de creaciò. Residencias de artes escénicas impulsadas por el Teatre Inestable dentro del programa Cultura Resident de la Direcció General de Patrimoni y el Consorci de Museus de la Comunitat Valenciana.
Sus últimos proyectos están centrados en la investigación y el uso de dinámicas propias del teatro y la performance aplicadas en la educación y la inclusión social.
En la actualidad, se encuentra gestando el espacio cultural ‘Somiatruites’ residente en Sant Mateu (Castellón) que tiene previsto inaugurarse en el 2022. Un espacio destinado a la mediación en artes escénicas.
Documentación gráfica:
